Water colour drawing.

Haven't drawn mode illustration by water colour for a long time, my landlady required me to do it in order to show her how to paint it as a demonstration.  

Only two colours ( black and turquoise blue) and a black oil pencil were used for this drawing. At the beginning I imagined  the finishing of drawing approximately. It took 30 ~ 40 min I suppose because to dry ink needed a couple of time by a hair dryer.  

This exercises makes me that I should draw more and more to improve my drawing skill.   

By the way, my hair dryer is always used just for drying my art work, not for hire.....

大家さんの申し出にお答えして、しばらく離れていた水彩による顔もモードデッサン絵を描きました。（最近、大家さんは、水彩画と顔のデッサンに興味津々なのです。）

このイラストは、黒とターコイズの２色と、オイルペンシルでの作品です。多分、３０分から多くても４０分位で仕上げていたかと思います。

水彩って、描く前に、軽くイメージして、塗り始めるんですが、乾かすのにドライヤーを使ったりしていると、意外に時間をかけてたりします。

それにしても、こうやって、描いてみると、まだまだ、自分の未熟さが浮き彫りになり、やらなきゃ！！という気になるもので。

しかし、私のドライヤーの役目は、髪ではなく、紙を乾かす事しかしていないんじゃないかと思う働かせ方です・・・（生地だったりもしますけど：苦笑）

How can I do this?

photo 1: the cover of book

This book I got at a market last week is really interesting, especially illustrations of pattern in it. These patterns are so beautiful. 

Recently, I collect antique lace handkerchieves and laced ribbons in order to try to my new project. Therefore, is there an opportunity, I would like to challenge to lace these. It is very difficult for me, although I read instruction in the book from the beginning. I have no ideas how to make and what I need to do this.

I think I should find a short course or someone who knows how to do this to learn...

However, only watching these patterns with illustrations is so fun for me.

Photo 2: illustrations of pattern

先日、マーケットで、レース編みの古本をゲットしました。何が、いいって、中のパターンのイラストが私好みで可愛かったのです。

最近、ちょいと、試してみたい事があり、アンティークのレースハンカチとか、レースリボンとか、買い込んでいるのですが、この本見つけて、自分でも出来たら、面白いかも！と思ったのです。（時間かかるだろうな〜と思いつつも）

というか、この中のパターンの説明イラストが、何か、本当にツボで、それ見ているだけでも楽しいんですよ。

実際、編むなら、ショートコースとか、教えている人探さないと、この本読んでも、どうやすのか、        

Doing exercises.

Having tried to draw one piece  a day from 1st of March, I drew the cover of my croquie book.
This was brought from Japan, because I have not be able to find a fine papered sketch book in the UK.
The size of this is SM (302 mm x 242 mm). I usually use the bigger size SL (356 mm x 268 mm). Thinking for weight of my luggage I chose the smaller one. However, this is a little awkward to use for figure drawings. Therefore, I use this for face drawings.
In fact, I bought A3 copy papers for figure drawings...


今月の３月から、毎日１ドローイングと決め、描き始めました。そんで、もって、日本から持参した某社のクロッキー帳を使ってます。もうね、こんな、薄くてハイクオリティーな紙質の１００枚シートのクロッキー帳なんて、イギリスでは拝めません。
で、この写真のものは、中サイズのものなんですが、いつもは、大を使い全身を描きます。でも、荷物の重さとかの条件で、今回は、中。・・・描き辛い。
なので、顔専門にして、使う事にしました。今日、なんとなく、表紙に描いてみたりして。
で、全身用にどうしたかと言うと、A3のコピー用紙を購入しました・・・

Worked at Alison Willoughby's studio!

I have done my internship at Alison's studio last week which was a short term one but really good and had a lot of experience. 

The basis of her designing is 'Simple and Effective' which is totally the same of mine and put  the sentence in the top page of my web site.

Her original designs are remarkable whilst using scraps to create. They made me remember that In the UK, people are really flexible and freely for arts and designs. 

On the final day at the studio, she gave me a lot of materials. Before working there, it seemed to be difficult for me how to use these for my creations. However, having done my internship there gives possibility for me to crate from  a different angle than before.  For instance, not to prepare and buy all ingredients from a recipe for cooking, but to be able to cook using ingredients in a fridge I have already.       

先週、アリソン・ウィルビィのスタジオで、インターンを終えました。短い期間のものでしたが、本当に色々と目の覚める事が多かったと実感してます。
彼女のデザインの基本は、私と全く同じ。「Simple & Effective」。私自身のWEBにも、そう書いている位です。
スクラップを斬新に新たなクリエーションとして、命を与える感じのデザインは、「ああ、そうだ、この国は、本当に、アート・デザインに対し、自由だった！」と思いだしました。
最終日に、アリソンが、色々な資材をくれました。以前の私なら、こう言ったものを、どう使いこなすのか、難しいと感じていた事と思います。
例えるなら、料理するのに、本どおりに材料を揃えないと！というのと、冷蔵庫にあるものから、自由に調理ができる！そんな違い。
自分も、もっと大胆に発想の転換がしたい！と思わされたインターンでしたね。

How different between Mode-dessin and Croquis!

See the photo on the left. These are examples of drawing, Mode-dessin and Croqius I did using the same photo from a magazine.

Mode-dessin is taken 15~20 min to draw and sketched very carefully. On the other hand, croqius should be done within 5 min. Although taking care on the dessin points, the most important thing is lines.

Now, I would like you to ask a question!
Which drawing would you like? On the right or the left?
The description of this question is on the bottom, under the Japanese sentences.

上の写真は、同じ写真を使って描いた、私のモードデッサンとクロッキーです。
モードデッサンは、１つに１５分から２０分位かけて、なんか、もう、デッサンを気にしながら、必死に描き込みます（笑）反対に、クロッキー描きのものは、５分以下で仕上げる感じ。一番気をつけているのは、線です。クロッキーは線が命！

さて、ここで、質問。左右、どちらの絵がお好みですか？

If you say, ' I like it on the right as a croqius.'
You are familiar to art! The reason why is that croquis has individuality which is the most important matter for artists. The line drawing is really freely, and looks like alive, doesn't it?

もし、右のクロッキー絵の方が、好みとおっしゃる方は、今迄、絵に慣れ親しんで来た方かと思われます。クロッキー画は、個性がでます。個性って、アーティストにとって、一番大事な物だと思っている私です。
クロッキーの線って、すごく自由で、まるで生きている様だと思いませんか？

まあ、私の描いたものが、どうだという事は、置いておいて・・・

Teaching Fashion Drawing!!

Picture 1: The first approach by my house mates

Since yesterday, I've taught  basic fashion drawing for my landlady and house mates. What the start is that they saw my drawing as my exercise. 

Then my drawing lesson starts after dinner every day. Yesterday was the first day and they took more than 2 hours to finish one drawing. Surprisingly, they drew jolly good!!

(see picture 1)

My landlady as well. (see picture 2)

In fact, they did under the direction of me, but I couldn't believe these were their first approach of mode-dessin!!

I think they got a good teacher!! lol

picture 2: The first approach by my landlady

When they finished their drawings, I said, ' I also have to draw to keep and improve my skill'. My landlady required me to       draw 2 photos by quick drawing. ( She wanted to see how long I can draw it!! ) 

Drawing in front of people, especially quick one is really tense. I finished 2 drawing within 5 min per each. ( Picture 3)  That's a great exercise for me!! 

Moreover, my house mates always went back their room after dinner, although they are English learners. I think it also good for them to do something with the landlady.

picture 3: my drawing as sample within 5 min per each

何やら昨日から、ファッションイラストの基礎を、我が家の大家さんとハウスメイト（語学留学生）２人、合計３人に教えてます。事の発端はですね、私が練習のために、モードデッサンをしていたら、大家さんに「教えて！！」と言われ、次の日、何故か、同じく、ハウスメイトまで、参加する事に。で、昨日は３人の初日。

１枚描くのに、２時間以上かけて、仕上げてましたが・・・驚く事に、初めてとは思えない程の仕上がり！！（写真１）

絵をたしなむ大家さん（推定年齢７０歳越え）も、写真２の出来映えです。

勿論、途中途中に、私の指事のもとの作成です。うん、彼らは、良い先生を得たんだよ！！と、思う事にしました（苦笑）

教えているばかりじゃ、自分の練習が出来ないな〜とぼやいたら、大家さんが、「じゃ、これ描いてよ、あなた、早く描けるでしょ」と写真を２枚持って来た・・・

いや、人前で、クロッキー的ドローイングは、緊張するって！！と思いつつも、これも訓練！！と描き上げたものが、写真３です。各それぞれ、５分以内に出来上がり、ほっとしましたよ・・・

ハウスメイトは、英語の語学学生です。が、夕食後は、すぐに各自の部屋に戻ってしますので、こういう風な、大家さんとのコミュニケーションは大事だよな〜〜

Dessin! Dessin!! Dessin!!!

In this blog, I always write about dress patter, while my major is drawing!!
I did not draw mode-dessin drawings for a long time, so tried to do yesterday. That's horrible!!
It's taken a longer than usual I did before.
Then, I drew more freely to do quickly.
The picture putting here is the second drawing I did within 2 min.
The lines made as quick drawing are just like alive, even though the dessin points are slightly different from the photo as a sample.
I need more practices to recover and keep my skill!!  


このブログ、絵描きのくせに、パターンの事が多い・・・
なので、久しぶりに、モードデッサンに挑戦してみた事を載せてみます。
いや、撃沈・・・久しぶりに描くと、時間が思った以上にかかるもので、がっかりしてしまう。（反省）
で、嫌になっちゃうから、おき楽に、とても早いスピードで、仕上げる事もするんですが。その、早描きの線のほうが、生き生きとしてて、好みです。たとえ、それが、もとの資料の写真とは、若干デッサンポイントが違っていたとしても。
しかし、やはり日頃の鍛錬は必要ですよね・・・←いつも同じ事言っている気かしますけど。